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当下研究“西宗”的时空背景
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作者：李力知 [2015/7/11] [点击 3165 次] |
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西南山水画派（西宗），这是当代山水画史上的一个崭新课题，本人在三年前出版的——《西南雄秀自为宗》一书，作了轮廓性的论述，但是，作为在二十世纪三十年代起，在四川地区形成的一个庞大的艺术学派，并延伸到建国后的七、八十年代，这是一个涉及多领域、多学科的庞大系统工程。本人从20多年前，就拟好了学术提纲，但是精力所致，不可能一气呵成，拟分三步走。第一步：《西南雄秀自为宗》，是以宏观全景式的勾勒出西南山水画派（西宗）的主要轮廓。第二步：以《岷峨九墨》一书，将“西宗”的学术核心内容作为提纲，框架式的论述，其中包括此课题下形成的本人学术体系，在这一基础上，可能围绕这个框架，涉及数十个相关的议题，有针对性地作言简意赅的论述。第三步：有了这些铺垫，在此基础上完成这一著述归览。这是一个由浅入深，由点及面的学术网络的论述，无疑是对本人学识、阅历、信心的挑战。能否经得住时间和实践检验，这是严肃的科学问题。因此，对于“西宗“出现的历史背景，必须作开门见山地回答。
中国画中所谈及“宗”与“派”，到底是什么意思？这是需要说明的，关于目前盛行谈许多画派，这种研究方法是引自西方的，在中国古代文化群体的称谓，不是以派的名称出现的。例如：“扬州八怪”、“金陵八家”以及“四王吴恽”，当然也非绝对没有称谓的。文同、苏东坡的写意画称为“湖州竹派”，但是用画派这个概念，对于特定的艺术群体的研究，是有许多好处的。因为不同的艺术群体，构成不同的画派，他们有各自不同的领军人物，艺术风貌、文化价值取向，以及在中国画坛的影响等等。因此这对于艺术的研究，具有可比性，而对于艺术传承更有清晰地指向。
关于宗的问题，因为中国文化的阴阳互动的影响，于是在佛教有南北二宗后，在书法、绘画、武术等领域，也提出类似的槪念，在山水画方面，明代董其昌的主张，提出南北二宗的槪念，是指山水画中两种不同艺术主张与风格形式的区别。董其昌的主张实际上褒扬南宗，压抑北宗，除了山水画的南北宗之外，还有一个“北方的山水画派”与“南方山水画派”的问题。这两个术语的出现，是近现代的事，北方的山水即是指大约在一千年前的范宽、关同等黄河流域的画家开创的代表北国风光的北方山水画派，与之对应的反映长江流域山水风光，由董源、巨然开创的南方山水画派。因此作者立论的“西宗”，是指上世纪三、四十年代抗日战争时期开始的，由居住四川的本土的山水画家和为了避难而入川的外地画家，共同以巴山蜀水为主体的西南山水作为创作的对象，以他们极大的爱国热情，传承优秀的民族文化，而且这种热情和实践，延续到对新中国革命和建设的歌颂，一直到七、八十年代。对于这一批画家他们和历史上山水画派具有相同的历史文化地域特点及文化指向。因此，命名为“西南山水画派”，在历史上形成的北方、南方山水画派在时空上三足鼎立，同时又称为“西宗”，与董其昌提出的南北二宗，在艺术风格上又鼎足三立。
那么为什么当今才提出立论“西宗”？作者本人在四、五十年前南京求学时，相继直接接触到江苏、上海、浙江以及陕西中国画巨作，特别是长安画派和新金陵画派，对本人产生了巨大的影响。从那时起就开始思考在西南地区，巴蜀大地也曾经有过风光，产生重大影响的美术事件，而且还有一批艺术大家，却不为大家所知，那是否存在一个地域画派？直至八十年代中期，关于中国画是否走向日暮途穷的问题，在美术界展开了热烈的争论，其收获就是从中国画的现状出发，去研究当下最丰富的艺术世界，从而继承我们传统中最优秀的文化精髓，中国画不会走向衰亡。反之，它更加欣欣向荣，而且可以带来与古代文艺高峰更好的新时代！从那时起我决定立论“西宗”，经过十年的努力，搜集许多素材，写成了详细提纲。另外也是地域文化发展之需要，我从巴蜀画史上发现一个非常奇特的现象，就是花鸟画中找到了有影响的“黄荃画派”，写意画、文人画可以找出“湖州竹派”，人物画可以找到唐宋时代的成都大慈寺壁画，是当时世界上最大的艺术博物馆。在美术理论上，有黄复休《益州名画评》和邓摏的《画继》，但是在山水画方面，虽然在文献上也有本地、外地寓蜀的山水画家，但是未形成标领百代的艺术流派，而且那一时代后，巴蜀地区由于战乱，成都作为西南文化的中心，两度化为废墟，直到清朝晚期才恢复了生气。所以从地域文化来说，西南山水画派就是迟来的传统。
关于“西宗”形成于抗日救亡下的四川，那时是一个恢宏、绚丽、多元的历史画卷，人文、历史、民俗、政治、社会诸多因素必须在一起，然在本书推出西宗的首领之一张大千“临摹敦煌壁画展”在成都举行，刘开渠以及其它人物与媒体提出了成都是中华文化复兴的基地，这激励了中华各位儿女以民族精神，坚信抗日必胜，这种精神一直延伸到八十年代，建国后文学上以《星星诗刊》为基地，有粱上泉、雁翼、高樱、流沙河……一批新诗骨干；四川是版画基地，李少言、李焕民、吴凡的木刻继承了鲁迅精神；而以“收租院”为代表，的雕塑家力作，以“伤痕艺术”为首的油画家，都是全国有影响的群体……但这一切均与政治时政有关，这个阶段四川的文化影响，无异于北京、上海之后的又一个中心。
然而奇怪的是，新诗也罢，版画也罢，雕塑也罢，油画也罢，与传统的中国画比较起来，它们的亲和力都难与传统书画相比。上世纪八十年代起，四川打造反派，“xx派”，三年五载的换旗号，与二三十年代，四川军阀混战一样，没有一个真正的赢家！原因何在？原因要从巴蜀艺术自身的历史中去寻找，在川的张善子、张大千、冯建吾、伍瘦梅、施孝长、江凡众、吴一峰、陈子庄、周抡园、冯灌父、李琼久、屠古虹、黄纯尧、李文信，以及游蜀画家黄宾虹、傅抱石、陆俨少、李可染等共同创造的（西宗）。因此可以说，西宗是上苍迟到的礼品，同时也是掩藏在历史丛林中的一座丰碑。我们有责任正视这段历史，我们有责任开发这座艺术金矿，首先是在学术上、心灵上、情感上接受它，它不是人工垒造的砖塔，而是艺术大地质变到量变而耸立的高峰！
2015年4月16日
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